혁신을 입다! 발렌시아가, 시대를 초월한 명품의 탄생과 현재

728x90

안녕하세요. 야매 디자이너 잔키의 아는 브랜드입니다.

오늘은 전 세계 패션계에 한 획을 그은 브랜드, '발렌시아가(Balenciaga)' 의 이야기를 들려드리려 합니다. 발렌시아가는 단순한 명품을 넘어서 시대를 앞서가는 디자인으로 패션의 역사를 새로 쓴 브랜드인데요. 스페인 출신의 디자이너 크리스토발 발렌시아가가 창립한 이 브랜드는 그의 손길을 거쳐 어떻게 특별한 존재로 자리 잡게 되었을까요? 발렌시아가의 역사와 함께 변화와 혁신을 계속 이어가는 비밀을 지금부터 하나씩 풀어보겠습니다.

작은 어촌의 소년, 전설이 되다

발렌시아가의 시작은 스페인의 작은 어촌 마을 게타리아에서 태어난 소년, 크리스토발 발렌시아가로부터 시작됩니다. 바느질을 하던 어머니 밑에서 자란 그는 자연스럽게 옷에 대한 관심을 키우게 되었고, 12살이라는 어린 나이에 테일러 샵에서 수습생으로 일을 시작했죠. 이때부터 남달랐던 그의 재능은 '마법 같은 재단 실력' 으로 불리며 유명해지기 시작했습니다.

어린 시절, 한 부인이 입고 있던 드레스를 보고 같은 디자인으로 만든 옷을 선보였고, 이는 주변 상류층의 주목을 받게 되는 계기가 되었습니다. 후작 부인의 후원을 받은 그는 마드리드에서 정식 교육을 받게 되었고, 이후 파리로 건너가 1937년 첫 발렌시아가 하우스를 열었습니다. 여기서 그의 독창적인 디자인과 섬세한 재단은 오트 쿠튀르의 혁명이라는 찬사를 받으며 유명해졌죠.

완벽을 향한 끝없는 도전

발렌시아가는 단순히 옷을 만드는 디자이너가 아니었습니다. 그의 목표는 완벽함 그 자체였죠. 옷의 디자인, 재단, 봉제 등 모든 과정을 손수 진행하며 완벽을 추구했고, 그로 인해 '디자이너들의 디자이너' 라는 별명을 얻게 되었습니다. 심지어 그는 기계 생산으로는 자신의 기준에 맞는 옷을 만들 수 없다고 판단하여 기성복 사업을 거부할 정도로 자신만의 스타일과 품질을 지켰습니다.

발렌시아가의 디자인은 특히나 간결하면서도 구조적인 실루엣을 자랑했는데요. 대표적인 예로 '데콜테 네크라인' 과 3/4 소매 디자인이 있습니다. 그는 옷을 통해 여성의 목선을 더 길고 우아하게 보이도록 디자인했는데, 이 요소들은 발렌시아가만의 고유한 스타일로 자리 잡으며 지금까지도 패션계에서 사랑받고 있습니다.

발렌시아가를 재탄생시킨 디자이너들

크리스토발 발렌시아가가 세상을 떠난 후, 한동안 발렌시아가는 조용히 잊혀 가는 듯했습니다. 하지만 1997년, 패션계의 천재 디자이너 니콜라스 게스키에르(Nicolas Ghesquiere)가 발렌시아가의 크리에이티브 디렉터로 합류하며 브랜드는 제2의 전성기를 맞이하게 되었습니다. 게스키에르는 발렌시아가의 클래식한 분위기에 현대적인 감각을 더하며 브랜드에 신선한 활력을 불어넣었죠. 이 시기에 출시된 '모터백' 은 전 세계 패션 피플의 필수 아이템으로 자리 잡으며 브랜드의 인기를 끌어올렸습니다.

이후 알렉산더 왕을 거쳐 현재 발렌시아가의 디렉터를 맡고 있는 뎀나 바잘리아(Demna Gvasalia)는 더욱 혁신적인 방향으로 발렌시아가를 이끌고 있습니다. 뎀나는 발렌시아가의 스트리트 패션과 고급스러움을 결합해 유니크한 디자인을 만들어내고 있으며, 특히 '트리플 S' 와 같은 독특한 스니커즈 디자인으로 전 세계 젊은 층을 사로잡았습니다.

발렌시아가가 보여주는 혁신적인 디자인

발렌시아가는 패션을 하나의 예술로 승화시키며 꾸뛰르의 예술적 가치를 그대로 유지하고 있습니다. 발렌시아가의 디자이너들은 매 시즌마다 새로운 실험을 통해 미래지향적인 디자인을 제안하며, 이를 통해 독창성을 강조하고 있죠. 최근 뎀나 바잘리아는 발렌시아가에서 '스피커백' 이라는 독특한 아이템을 선보였는데요. 이 제품은 휴대용 스피커와 핸드백을 결합한 하이브리드 제품으로, 패션과 기술을 접목한 새로운 시도라 할 수 있습니다.

이와 같은 시도는 발렌시아가가 단순히 옷을 파는 브랜드를 넘어, 미래 패션의 방향성을 제시하는 역할을 하고 있음을 보여줍니다. 발렌시아가는 패션, 디자인, 기술을 모두 아우르는 트렌드 세터로서 여전히 큰 주목을 받고 있습니다.

명품 브랜드를 넘어 문화 아이콘으로

오늘날 발렌시아가는 그저 옷이나 가방을 넘어 문화 아이콘으로 자리 잡았습니다. 발렌시아가 스니커즈는 힙한 젊은 층의 필수 아이템으로 떠올랐으며, 스트리트 패션의 중심이 되었죠. 또한, 디지털 세계에서의 발렌시아가는 NFT와 가상현실을 활용한 컬렉션을 선보이며 새로운 시장을 개척하고 있습니다.

발렌시아가는 여전히 변화하고 있습니다. 고급 패션의 상징으로 남아 있는 동시에 젊은 세대에게도 트렌디한 선택지가 되고 있죠. 앞으로 발렌시아가가 어떤 새로운 혁신을 보여줄지, 또한 브랜드가 이끌어갈 패션계의 흐름은 어떨지 기대해 봐도 좋겠습니다.

마무리

지금까지 전 세계 패션계에 큰 흔적을 남긴 발렌시아가에 대해 알아보았습니다. 크리스토발 발렌시아가가 창립했던 그 시절부터 지금에 이르기까지, 발렌시아가는 항상 새로움을 추구하고 시대를 앞서 나가려는 브랜드였습니다. 그의 혁신적인 정신은 여전히 현재의 발렌시아가에 담겨 있으며, 오늘날의 패션계에 큰 영감을 주고 있습니다.

독창성과 혁신을 사랑하는 분이라면 발렌시아가는 놓치기 아까운 브랜드입니다. 그 역사와 깊이를 이해하고 나니, 발렌시아가가 단순한 명품을 넘어 왜 특별한 브랜드인지 느껴지셨을 거라 생각해요. 앞으로도 발렌시아가가 우리에게 어떤 신선한 감동을 줄지 기대하면서 글을 마치겠습니다.

지금까지 야매 디자이너 잔키의 아는 브랜드였습니다.